“Белая вежа”: варыяцыі прачытання

№ 38 (906) 19.09.2009 - 25.09.2009 г

Ад Гогаля да Гогаля. Сцэнічныя экзерсісы Па традыцыі, беларускія тэатралы адзначылі пачатак восені Міжнародным тэатральным фестывалем “Белая вежа”, які з 5 па 12 верасня чатырнаццаты раз прайшоў у Брэсце. Для нашага тэатральнага мастацтва гэтае буйное, прызнанае не толькі на Беларусі, але і далёка за яе межамі, свята тэатра стала своеасаблівым сімвалам-абярэгам: самы старэйшы ў рэспубліцы тэатральны фестываль сёння ўспрымаецца як сімвал пэўнай творчай стабільнасці і імкнення наперад, да актыўнага творчага жыцця, не паддаючыся аніякім эканамічным нягодам. Здавалася, у складаных на сёння эканамічных умовах правядзенне падобнага мерапрыемства — немагчымае, але дзякуючы валявому рашэнню старшыні Брэсцкага абласнога выканаўчага камітэта Канстанціна Сумара і ягонаму: “Фестывалю — быць!” удалосязнайсці ў бюджэце неабходныя сродкі і не падмануць чаканняў гараджан і гасцей Брэста, якія ўжо і не ўяўляюць восень без “Белай вежы”. Зрэшты, і сам тэатр да чатырнаццатага фестывалю прыйшоў у новым статусе: першымі і пакуль што адзінымі за гісторыю незалежнай Беларусі “несталічныя” брэстаўчане атрымалі ганаровае найменне акадэмічнага, што, у сваю чаргу, яшчэ раз падкрэсліла заслугі тэатра і яго кіраўніцтва ў справе развіцця і папулярызацыі беларускага тэатральнага мастацтва, а таксама наладжвання міжнародных сувязей. Гараджан жа парадавала і новая сцэнічная пляцоўка, што ў гэтым годзе з’явілася ў фестывальнай афішы: шыкоўна адрамантаваная зала Абласнога грамадска-культурнага цэнтра, якая дазволіла сфарміраваць фестывальную праграму так, каб можна было без асаблівых праблем паглядзець максімальную колькасць конкурсных работ. А паглядзець было што! У праграме “Белай вежы” прынялі ўдзел 25 тэатральных калектываў з 10 краін: Азербайджана, Арменіі, Беларусі, Ірана, Літвы, Малдовы, Польшчы, Расіі, Таджыкістана, Украіны. Сёлетні фестываль арганізатары прысвяцілі 200-годдзю з дня нараджэння Мікалая Васільевіча Гогаля, і натуральна, што немалая частка конкурсных работ прэзентавала самыя розныя варыяцыі сучасных сцэнічных прачытанняў твораў гэтага класіка тэатральнага мастацтва, хаця, безумоўна, толькі яго творчасцю афіша не абмежавалася. А пад час выніковага “круглага стала” галоўны рэдактар расійскага часопіса “Тэатральнае жыццё” і член журы Алег Півавараў прызнаў, што ў Расіі, на жаль, юбілей гэтага тэатральнага тытана прайшоў неяк незаўважна: без той належнай яму пашаны, якую Мікалай Гогаль, безумоўна, заслугоўвае.

 /i/content/pi/cult/227/3044/9-1.jpg

 "Паўлінка" Магілёўскага абласнога тэатра лялек (Беларусь).

 /i/content/pi/cult/227/3044/9-3.jpg
  "Маконда" тэатральнай групы Маасэр (Тэгеран, Іран).

"Лялечная" гісторыя

 Сёлетняя фестывальная праграма "Белай вежы" яшчэ раз пацвердзіла накірунак яе арганізатараў у бок тэатральнай інтэграцыі конкурсу, што, дарэчы, з'яўляецца пэўнай тэндэнцыяй і ў сучасным еўрапейскім фестывальным руху. Калі раней назіралася дакладна абазначаная размежаванасць драматычнай і лялечнай праграм (што для тэатралаў, якія не аддаюць перавагу аднаму жанру перад другім, складала пэўныя цяжкасці і немагчымасць трапіць на многія спектаклі), то сёлета ў агульнай конкурснай праграме гледачам былі прадстаўлены ўласна драматычныя пастаноўкі, пластычныя работы, вулічныя спектаклі і, канешне ж, лялечныя. Для самых маленькіх гледачоў свае работы прадставіў Рэспубліканскі тэатр лялек "Лікурыч" з Кішынёва. "Прыгоды Кіца" - жвавы парад вясёлых нумароў, у якіх малдаўскія акцёры прадэманстравалі юным гледачам тэхнічныя і сцэнічныя магчымасці кожнай з лялек. Пэўнай інтрыгі надаваў і "чорны кабінет", які "хаваў" таямніцу лялечнага ажывання, а ў фінале-такі раскрыў свой сакрэт маленькім гледачам.

Міжволі ўзгадаліся прадстаўленні бліскучага віртуоза гэтай справы Джыма Гэмбла, які некалькі гадоў таму проста скарыў брэсцкую фестывальную публіку сваімі лялечнымі паказамі"феерверкамі". Затое другая работа - "Казка-ланцужок", сыграная двума акцёрамі, ператварылася ў сапраўдны каскад цыркавых нумароў, так што дзеці з задавальненнем сачылі за тымі насамрэч "цудамі", што адбываліся на сцэне. І вось тут акцёры пакінулі нам, гледачам, адчуванне невядомага, так і не раскрыўшы таямніц, кшталту той, як жа ў пустым збанку на нашых вачах з'явілася малако. А вось Магілёўскі абласны тэатр лялек прывёз на фестываль класічную праграму: Купалаву "Паўлінку" і гогалеўскага "Вія", адрасаваныя больш сталаму гледачу. Абедзве гэтыя назвы сустрэць у тэатры лялек практычна немагчыма, але магіляўчане свядома ставяць перад сабой задачы пашырэння рэпертуарнай палітры твораў, дэманструючы, што лялька і класіцы не замінае. "Паўлінка" ў значнай ступені была задумана тэатрам як народны лубок, шмат у чым свавольны і свядома пазбаўлены ўсялякага шлейфу сваёй класічнасціі піетэту перад ім. "Вій" жа і ўвогуле пазначаны паводле свайго жанру як "народная хлусня са спевамі і страшылкамі".

 /i/content/pi/cult/227/3044/9-4.jpg
  "Маконда" тэатральнай групы Маасэр (Тэгеран, Іран).
 /i/content/pi/cult/227/3044/9-5.jpg

 "Казка-ланцужок" Рэспубліканскага тэатра лялек

"Лікурыч" (Кішэнеў, Малдова).

І, варта зазначыць, абедзве работы прадэманстравалі непавярхоўны падыход да самога драматургічнага матэрыялу. Праўда, рэжысёру абодвух спектакляў Вячаславу Корневу ў пэўныя моманты было складана "справіцца" з яркай характарнасцю саміх лялек, так што сцэнічная дзея раз-пораз "пракручвалася ўхаластую", развіваючыся выключна на ўзроўні тэксту. Затое адным з самых яркіх уражанняў усяго фестывалю стаў спектакль другога дня - "Маконда" паводле апавядання "Стары чалавек з велізарнымі крыламі" Габрыеля Гарсія Маркеса, прадстаўлены іранскай лялечнай трупай "Маасэр". У ім арганічна спалучыліся як нацыянальныя традыцыі ўсходніх прадстаўленняў з распавядальнікам, "ролю" якога аддалі самому Маркесу, і музыкантамі, што ў вобразе рыбакоў ненавязліва суправаджалі сцэнічную дзею, "жывы" план, які існаваў пераважна ў фарсавай стылістыцы, так і лялечны пласт спектакля. Ён, на першы погляд, нібыта дубліраваў "вялікі свет", але пры бліжэйшым, больш пільным, разглядзе аказваўся больш чалавечным да ўсіх удзельнікаў гэтай гісторыі.

(Пра пластычныя, вулічныя і драматычныя спектаклі наш карэспандэнт раскажа ў наступным нумары "К".)

Мінск - Брэст - Мінск  

 
Частка І