Супрацоўнікі Дзяржаўнага мастацкага Ірына Паньшына і Таццяна Сцёпіна прапанавалі прыстасаваць пад музей культавы будынак сярэдзіны XIX стагоддзя, размешчаны на тэрыторыі СК «Раўбічы». Гэтую прапанову ўхвалілі і адміністрацыя музея, і кіраўніцтва рэспублікі. 14 красавіка 1977 года быў выдадзены адпаведны ўказ Міністэрства культуры БССР.
Адкрыццю музея папярэднічала некалькі гадоў напружанай падрыхтоўчай працы: рабіўся тэматыка-экспазіцыйны план і падбіраліся экспанаты, вяліся работы па праектаванні інтэр’ера і музейнага абсталявання. Дзве групы архітэктараў, якія займаліся рэканструкцыяй будынка і праектаваннем абсталявання, а таксама музейныя спецыялісты, што працавалі над экспазіцыяй, знайшлі агульную мову. Гэта дазволіла стварыць музей, які з’яўляецца выдатным прыкладам сінтэзу архітэктуры, абсталявання і музейных экспанатаў.
Музейная мэбля, зробленая з дрэва, таніраванага пад мораны дуб, удала ўпісалася ў інтэр’ер. Асноўная частка вітрын прымыкае да сцен па перыметры залы. Побач, уздоўж самых доўгіх сцен, усталяваны два шэрагі вынасных вітрын. У цэнтры залы размясцілі шэраг дубовых лаў, упрыгожаных трохгранна-выемчатай разьбой — самым старажытным відам народнай разьбы па дрэве. У інтэр’еры экспазіцыі лавы выконваюць не толькі дэкаратыўную функцыю. Памяшканне музея мае выдатную акустыку, што дазваляе праводзіць у зале музычныя канцэрты. Дапаўняюць мастацкі вобраз экспазіцыі рознакаляровыя вітражы і каваныя жырандолі, зробленыя па матывах крошынскай жырандолі Паўлюка Багрыма.
У асноўнай экспазіцыі, непасрэдна ў памяшканні былога культавага будынка, прадстаўлены творы звычайных беларускіх сялян, што разам з тым былі не зусім звычайнымі людзьмі. Яны валодалі выдатным мастацкім густам, адчуваннем хараства, веданнем матэрыялу, з якім працавалі, і надзвычай высокім узроўнем майстэрства. Гэтыя ўласцівасці дазволілі ім вырабляць рэчы, што праз сотні гадоў былі прызнаны не проста этнаграфічнымі экспанатамі, а ўзорамі беларускага народнага мастацтва. Экспазіцыя музея знаёміць наведвальнікаў не толькі з найлепшымі творамі народных майстроў, але і дазваляе візуальна прасачыць пераемнасць традыцый у народным мастацтве і этапы яго развіцця. Спрыяе гэтаму арыгінальнае размяшчэнне экспанатаў у вітрынах, дзе творы народнага мастацтва XVI — пачатку XX стст. знаходзяцца насупраць вітрын з вырабамі майстроў другой паловы XX ст.
Музей мае ўнікальную калекцыю саломапляцення, гэта гаспадарчыя рэчы другой паловы XIX — пачатку XX стст., якія плялі нашы продкі з саломы: шыяны, саламянікі, карабы, каробкі і інш. Хоць яны і ствараліся выключна для гаспадаркі, ды не пазбаўлены і своеасаблівай прывабнасці: вертыкальныя рыскі чырвонай лазы надзвычай гарманіруюць з гарызантальнымі жгутамі залацістай саломы. Побач з бытавымі рэчамі экспануюцца шэдэўры беларускага саломапляцення канца XVIII — пачатку XIX стст. — знакамітыя царскія вароты з вёсак Вавулічы і Лемяшэвічы, што на Брэстчыне. Гэтае суседства выдатна ілюструе мастацкія магчымасці такога простага і даступнага матэрыялу, як салома. Яе выкарыстоўвалі не толькі для пляцення гаспадарчага посуду, але і для вырабаў, якія займалі цэнтральнае месца ва ўрачыстых і ўзнёслых царкоўных інтэр’ерах. Насупраць — вітрыны з працамі майстроў беларускага саломапляцення другой паловы XX ст. (Вера Гаўрылюк, Кацярына Арцёменка, Ларыса Лось, Лідзія Главацкая і інш.). Творцы не толькі адрадзілі традыцыі папярэднікаў, але і ўзнялі беларускае саломапляценне на якасна новы ўзровень, узбагацілі яго новымі вобразамі, жанрамі і тэхнічнымі прыёмамі.
Самым вялікім раздзелам экспазіцыі з’яўляецца ткацтва. Менавіта ў вырабе ручнікоў, посцілак, адзення і яго асобных элементаў найбольш яскрава выявіўся мастацкі густ беларусаў. У вялікай вітрыне, на месцы алтарнай часткі былога храма, экспануецца традыцыйнае беларускае святочнае адзенне. Тут прадстаўлены ў асноўным жаночыя вясельныя строі канца XIX — першай трэці XX стст. Геаграфічна яны ахопліваюць усе рэгіёны Беларусі і перадаюць рэгіянальныя асаблівасці беларускага традыцыйнага адзення. Нездарма яшчэ сто гадоў таму па тым, як чалавек апрануты, па размяшчэнні і ўзорах арнаменту, па асобных элементах касцюма беспамылкова вызначалі, з якой мясцовасці ён родам. Вясельныя строі разам з дэкаратыўнымі посцілкамі, саламяным корабам для адзення, агоўскім куфрам, калаўротам і калыскай, таксама прадстаўленымі ў вітрыне, ствараюць уражанне своеасаблівага параду рэчаў, што звычайна ўносіліся ў хату маладых у дзень вяселля. Дапаўняюць калекцыю ткацтва ручнікі з Брэсцкай, Віцебскай, Гомельскай і Магілёўскай абласцей. Ручнікі выконвалі найважнейшую ролю ў знакавых абрадах беларусаў і па разнастайнасці тэхнік ткацтва, арнаментыцы не саступалі традыцыйнаму святочнаму адзенню.
Разьба па дрэве — яшчэ адна яскравая старонка ў беларускім народным мастацтве. Нашы продкі здаўна выкарыстоўвалі дрэва для вырабу як бытавых, так і культавых рэчаў.
У экспазіцыі Музея беларускага народнага мастацтва прадстаўлена драўлянае хатняе начынне і прылады працы, якія, у адрозненне ад большасці падобных рэчаў, мелі ўпрыгожанні: прасніцы, кошык, ступкі. Самым старажытным і адным з самых цікавых экспанатаў гэтага віду народнага мастацтва, безумоўна, з’яўляецца адзіны на Беларусі коўш-браціна, ён датуецца XVI ст. Асобна ад асноўнай экспазіцыі ў паўночным прытворы экспануецца культавая скульптура XVIII — пачатку XX стагоддзяў, выкананая сялянскімі майстрамі для вясковых храмаў і прыдарожных крыжоў. Тут жа можна ўбачыць і тры разныя царскія брамы.
Даволі поўна прадстаўлена ў музеі ганчарнае мастацтва. Калекцыя ўключае вырабы практычна ўсіх найбуйнейшых ганчарных цэнтраў Беларусі. Чорна-дымлёная кераміка з Пружанаў і Поразава, белагліняны посуд з Гарадной, фляндраваныя вырабы з Івянца яскрава сведчаць пра высокі ўзровень майстэрства беларускіх ганчароў. Усе экспанаты датуюцца XX стагоддзем, аднак, дзякуючы трываласці традыцый гэтага віду народнага мастацтва, па іх можна меркаваць, якім быў гліняны посуд і ў больш далёкім мінулым. Спарышы, гаршкі, глякі, збаны прадстаўлены ў музеі на фоне традыцыйных беларускіх ручнікоў і посцілак. Спалучэнне ў вітрынах ткацтва і ганчарства дазваляе ўбачыць, наколькі яны прыгожа глядзеліся побач у сялянскай хаце і як гарманічна ўпісваліся ў яе сціплы, але густоўны інтэр’ер.
На працягу свайго існавання Музей беларускага народнага мастацтва не толькі знаёміць наведвальнікаў з традыцыямі і дасягненнямі айчынных майстроў. Адразу пасля стварэння музея для папаўнення калекцый сталі ладзіцца экспедыцыі па зборы экспанатаў. Наяўнасць выставачнай залы ў адным з памяшканняў прыбудовы, зробленай з заходняга боку касцёла падчас рэстаўрацыі, дазволіла арганізоўваць паводле некаторых экспедыцый выставы-справаздачы: «Ткацтва і адзенне паўночна-ўсходніх раёнаў Магілёўшчыны», «Маларыцкае ткацтва», «Адзенне і ткацтва вёскі Моталь», «Івянецкая кераміка», «Мастацтва Ганцавіцкага раёна». Акрамя таго, у выставачнай зале паказваюць свае калекцыі іншыя музеі. Гэтыя выставы далі магчымасць наведвальнікам пазнаёміцца з народным мастацтвам не толькі Беларусі, але і Азербайджана, Літвы, Узбекістана, Украіны, Расіі, Эстоніі. Музей плённа супрацоўнічае з Саюзам майстроў народнай творчасці, праходзяць тут і персанальныя выставы сучасных аўтараў. Апроч выстаў, у Музеі беларускага народнага мастацтва ладзяцца канцэрты класічнай і народнай музыкі, праводзяцца мерапрыемствы, прымеркаваныя да традыцыйных беларускіх свят.
Нягледзячы на багаты і ўнікальны збор музея, яго сучасную дзейнасць ускладняюць некалькі праблем. Малы памер будынка і аддаленасць ад горада. Буйныя этнаграфічныя комплексы, якія знаходзяцца далей ад вялікіх гарадоў, але маюць унушальную плошчу, прывабліваюць наведвальнікаў як месца для адпачынку на цэлы дзень з магчымасцю змяніць род дзейнасці, пахарчавацца ды застацца на начлег. Суседства з Рэспубліканскім цэнтрам алімпійскай падрыхтоўкі па зімніх відах спорту «Раўбічы» не дазваляе музею ў поўнай меры ладзіць маштабныя мерапрыемствы для адпачынку. Таму сёння тут распрацаваны некалькі комплексных інтэрактыўных праграм, якія ўключаюць у сябе розныя віды дзейнасці. Напрыклад, экскурсія працягваецца майстар-класам і завяршаецца інтэрактыўнай лекцыяй за зёлкавай гарбатай. Такія праграмы даюць магчымасць правесці ў музеі шмат часу, атрымаць цікавую інфармацыю, карысныя навыкі і не стаміцца.
Музей беларускага народнага мастацтва натхняе вывучаць нашу традыцыйную культуру. Калекцыі ткацтва, саломапляцення, ганчарства і разьбы па дрэве дазваляюць прасачыць асноўныя этапы развіцця і пераемнасць традыцый у беларускім мастацтве, а выставы музея знаёмяць як з народным мастацтвам іншых краін, так і з працамі сучасных народных майстроў Беларусі.
Дар'я Ільініч